巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

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巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  从古板单调到随性洒脱,巴黎餐饮业正经历着重大转型。曾经的巴黎,餐厅和酒馆的设计简陋粗糙,毫无档次。如今,时过境迁,厨师和餐厅老板纷纷加大了财力投入,为餐厅设计注入了更多想象力。 裸露的水泥墙已成历史,取而代之的是精心的设计。下文中介绍了巴黎六家氛围轻松的美食新餐厅,以及餐厅背后大名鼎鼎的建筑师和设计公司。

  The Beast

巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  「新地址,新气象,」The Beast 烧烤店老板 Thomas Abramowicz 如是说。这是他开设的第二家德州风格餐厅,地址位于 Belleville 地区的共和国广场(Place de la République)后面。不过,这次他摒弃了第一家店的那种乡村质朴风格,邀请法国建筑师 Odile Decq 进行设计。Decq 曾获 2016 年 Jane Drew 奖,并荣获 Architizer A+ Awards 所颁发的终身荣誉奖。

  餐厅一层的熏制室和地下一层 19 座的中式风味馆 Son of a Beast 均出自 Decq 之手。餐厅内随处可见 Decq 标志性的设计风格:涂漆金属板、红色曲面涂漆公用餐桌,以及由 Boys in the Wood 工作室制作的吧台台面,天花板上的筷状顶灯更是将食客注意力吸引到后厨一个粗大的红色熏制设备上。此外,Le Soleil Noir 吊灯也是由 Decq 亲自设计。金色绉纸穿梭于墙面之上,屋内摆放有各式各样的 Baumann and Galvanitas 系列经典座椅。 「Odile 是店里的老顾客了,当时我随口问了她愿不愿意帮我设计一下第二家餐馆,」Abramowicz 说道,「没想到三条短信就把事情敲定了。」

  Les Grands Verres

巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  Quixotic Projects 集团和设计界渊源颇深。该集团曾与巴黎洛杉矶品牌设计公司 Weekends 合作设计了墨西哥餐点铺 Candelaria,屡获殊荣。此外,集团还雇佣纽约品牌机构 Safari Sundays 和瑞典室内设计师 Jeanette Dalrot 对旗下韩式烧烤店 Hero 进行了包装设计。

  如今,集团又找到法籍黎巴嫩建筑师 Lina Ghotmeh 为其规模最大的餐厅 Les Grands Verres 进行设计。餐厅位于东京宫(Palais de Tokyo)之内,原有建筑拆毁后,其占地面积和建筑体量给 Ghotmeh 留下了深刻印象,她说如今已经很少有设计师关注体量了。但她仍需要通过暖色调的布置来平衡餐厅的庄严感:毛玻璃低矮吊灯让食客可以专注用餐,饰有大地色布料的手工长椅更是让餐厅成为私人用餐的不二之选。餐厅重视资源的可持续性,尽量减少废物的产生。为此,Ghotmeh 在设计中融入了环保设计元素:餐厅 18 米长的吧台使用的是天然压实土,墙面还留有几十年以前的油漆痕迹,就连水杯也是从红酒瓶中回收利用而来的。 正如 Ghotmeh 所说的那样:「我希望用一种愉快的基调展现出原始之美。」

  La Rotonde de la Muette

巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  2016 年,Roman & Williams 公司的两名设计师在法国开展了首个设计项目。当时他们没有选择人气最高的街区,而是径直前往毫无生气的第十六区,帮助 Rotonde de la Muette 啤酒店进行重新装修。这家啤酒店距离 Fondation Louis Vuitton 美术馆只有不到十分钟的车程,,30 年来设计风格一成不变。两名设计师重新思考了巴黎日常用品的设计准则,使用了大量木材、黄铜和天鹅绒等暖色材料,让人回想起旧时餐厅的那种宏伟与魅力。 两名设计师充分利用自己在布景设计方面的丰富经验,让啤酒店重焕生机。

  Blend

巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  Victor Garnier Astorino 是人气汉堡店 Blend 的老板,他之前从未想过要对自己的餐厅进行内部整修。有一次,Astorino 前往洛杉矶,为撰写《Los Angeles: Cult Recipes》寻找素材,从加州悠闲的审美风格中获得了灵感。旅途中,他在阅读《Life & Thyme》杂志时读到一篇 Jessica Gilgurd 写的文章,讲述了美国饮食文化的特点,也令他大受启发。

  文章写道:「服务员都知道我的名字,冲我微笑,给人一种宾至如归的感觉,让人很暖心。坐进油布小隔间,彷佛回到家一样,总有一个位子在等着你的到来。」当时,餐厅对于人们来说还只是约会见面的场所,Astorino 将文章中所描述的这种感觉告诉 Franklin Azzi Architecture 的设计师们,对 Blend 餐厅的三家分店进行了重新设计。设计风格强调舒适性和实用性:利用焦糖色皮质材料装饰隔间,框格窗用来接待外卖订单,吧台座椅选用的是光滑材质。 餐厅的经典蓝色地面更是给人带来一种明快感。看来,巴黎餐厅文化再一次恢复了生机。

  Balagan

巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  Balagan 是 Experimental Group 集团开设的一家以色列地中海风格餐厅。餐厅大厨 Assaf Granit 和 Uri Navon 均来自耶路撒冷,都是餐饮界的大明星。集团全权委任专职设计师 Dorothée Meilichzon 负责餐厅的设计工作。Balagan 的菜品融合了多种文化,为 Meilichzon 的设计提供了不少灵感 :海蓝色调、手工瓷砖、多彩染色布料、借鉴摩洛哥家具风格的长凳,以及设计师 Alexander Girard 的同款金色镜子,全都是浅色系风格,超脱于巴黎而存在。唯一让人觉得稍有巴黎本地特色的是旁边的鸡尾酒吧。Meilichzon 将酒吧设计为闺房的样子:墙面饰有浅粉色褶皱天鹅绒,地上放有深红色长椅,还有一个石膏材质的壁炉,以及许多绒毛垫毯,宛如一个私密空间,可供顾客悠闲地小酌至凌晨。

  Pink Mamma

巴黎餐厅文化得以复苏,这 6 家餐厅功不可没

  Big Mamma 集团在巴黎一直秉承着「与其坐以待毙,不如做大做强」的经营理念。 集团旗下餐厅引领着巴黎意式美食新潮流,并在街头开设有多家意式餐厅。相同的,是每家餐厅公道的价格;不同的,是各餐厅独特的设计风格和用餐环境。Pink Mamma 是集团开设的第六家餐厅,也是今年最能体现集团宏愿的举措。餐厅邀请设计师 Martin Brudinski 将法国 Pigalle 区南部一个四层医院进行改头换面,俨如美食梦境。

  餐厅每层都布置有花草绿植,每个包间的设计也都别具一格。餐厅首层更是独树一帜,中央吧台饰有黄铜和镜面,阿兰布拉宫式地砖黄中带绿,精致华美。步入二层,映入眼帘的是弯曲迂回的佛罗伦萨式餐台,食客在用餐时可欣赏厨师现场准备烧烤佳肴。而第三层是一个开胃菜餐吧,餐吧由原木制成,嵌有白色大理石,其中最吸引眼球的莫过于餐吧上方悬挂的酱菜罐子和各类肉制品。顶层是空中花园休憩室,抬头便能看见倾斜的屋顶玻璃,上面系有花彩灯饰,所有景象在这里都可尽收眼底。而在餐厅地下室,Martin Brudinski 设计了一个名为「禁止进入」的地下酒吧,颇有一番氛围。酒吧墙壁包上了粉色马海毛丝绒,而那红色大理石吧台仿佛是在追忆周边地区那段红灯区历史。

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  撰文:Lindsey Tramuta